Eventi d'arte a Seoul in Corea: una rassegna della 15 ° Korea International Art Fair

Potrebbe 2, 2024

Sukho Kang, "Trans-Society # 17-9", 2015, stampa a pigmenti su carta straccio di cotone. Immagine gentilmente concessa dal Salon de H.

La 15a edizione della Korea International Art Fair (KIAF) si è svolta a Seoul dal 12 al 16 ottobre 2016. Questa edizione, ospite d'onore è stata Taiwan, che ha puntato i riflettori sulla scena dell'arte contemporanea taiwanese attraverso 11 gallerie partecipanti dal paese.

Allo stesso tempo, ci sono stati due colloqui correlati: uno che ha presentato gli artisti emergenti di Taiwan Chih Hung Kuo, Yu Ching Lin e Hsing Yu Wei, e l'altro una discussione bi-culturale sulla nuova generazione di artisti taiwanesi tra Emerson Wang, direttore esecutivo di Art Taipei 2016 e Sangchul Kim, professore del Dipartimento di dipinti, College of Art, Dongduk Women's University. I colloqui sono stati una parte significativa del programma della fiera e hanno incluso anche i riflettori sul business dell'arte, dall'osservazione delle nuove tendenze e sviluppi in Corea e in altri mercati dell'arte dell'Asia del Pacifico, alle collaborazioni tra artisti e aziende nella progettazione di prodotti.

Distribuita su due sale, la fiera d'arte tentacolare aveva un'atmosfera distintamente domestica. Su 170 gallerie, quasi 120 provenivano dalla Corea. C'erano un buon numero di stand in cui le informazioni erano disponibili esclusivamente in coreano, il che rendeva difficile scoprire di più sulle opere d'arte se non si capiva la lingua.

Tra le gallerie che spiccavano c'era la Galleria Shilla, che costruiva uno spazio chiuso che invitava i visitatori ad entrare, piuttosto che avere un layout convenzionalmente aperto. La galleria esponeva opere d'arte di Daniel Buren, Alan Charlton, Tadaaki Kuwayama, Kishio Suga, Lee Dong-Yub, Suh Seung-Won, Park Doo-Young e Nam June Paik. Parlando del focus della galleria su Kishio Suga in fiera, il regista Kwang Ho Lee ha dichiarato: “Kishio Suga è noto per le sue opere in movimento Mono-ha che mostrano differenze tra due materiali, usando materiali industriali grezzi per mostrare nuova percezione e connessione con la sua filosofia “.

Barthelemy Toguo, "Road to Exile", 2013, installazione. Immagine gentilmente concessa da Wooson Gallery.

I lavori di Nam June Paik sono stati visti in tutta la fiera su vari media. Alla Galleria Shilla sono stati esposti i suoi dipinti degli anni '80 e le opere di robot degli anni '90. Non a caso, il 2016 è stato il decimo anniversario della morte del luminare e si è tenuta una retrospettiva al Dondaemun Design Plaza. Un altro artista coreano le cui opere sono state trovate in più cabine è stato Oh Se Yeol, tra cui la Hakgojae Gallery, la Baudoin Lebon e la SM Fine Art Gallery.

Alcune gallerie hanno presentato artisti coreani affermati ed emergenti. La Johyun Gallery ha visto artisti del Dansaekhwa come Park Seo-bo, Lee Ufan, Yun Hyong-keun e Chung Chang-sup. Allo stesso tempo, ha introdotto artisti emergenti come Lee So Yeun e Ahn Jisan. La galleria ha avuto un'esperienza positiva in fiera, citando le connessioni fatte con clienti esistenti e nuovi. “KIAF 2016 è stata una grande opportunità per incontrare nuovi collezionisti domestici e mondiali e anche per costruire relazioni. È stato molto importante presentare le arti contemporanee coreane ai collezionisti dell'Asia-Pacifico come la Cina e l'Indonesia ", afferma Sooyoung Park, assistente direttore delle vendite della galleria.

In generale, le gallerie sono state soddisfatte della fiera d'arte. La Page Gallery di Seoul ha elogiato la fiera in qualità di espositore e visitatore. “Abbiamo presentato opere d'arte provenienti e al di fuori della Corea in diverse fasi della loro carriera e in una varietà di media che erano accessibili e coinvolgenti per i visitatori. In genere è stata una grande fiera vedere meravigliose opere d'arte. ” La galleria ha portato opere d'arte dell'artista americano KAWS, degli artisti britannici Julian Opie, Mustafa Hulusi e degli artisti coreani Chang Yeonsoon, Kim Tschoon Su.

Uno stand di galleria diverso da qualsiasi altro era il Salon de H, che abbinava opere d'arte a mobili di design realizzati con pezzi di aeromobili di Sky Décor, una società di design di mobili per la casa e l'ufficio, fondata da Khan Key e Samuel Omondi. In mostra anche opere di artisti Woo Kuk Won, Han Kyung Woo e Kang Sukho. Il lavoro di Han gioca sulle percezioni convenzionali dello spettatore di oggetti, come in "Plastic Rorschach", in cui crea una bella stampa scultorea da sacchetti di plastica viola e blu-verde.

Helene Schmitz, "Untitled 3 (series Sunken gardens)", 2016, foto C-print. Immagine gentilmente concessa da Helene Schmitz e Galerie Maria Lund.

La Galerie Marie Lund di Parigi ha partecipato per l'ottava volta al KIAF e ha portato un'interessante gamma di opere d'arte, tra cui le splendide opere in vetro organico dell'artista danese Pipaluk Lake. “Quest'anno gli artisti presentati sono stati accolti con grande interesse. Abbiamo quasi esaurito le opere dell'artista coreano con sede a Parigi Lee Jin Woo, e le opere di Pipaluk Lake, che abbiamo presentato per la seconda volta al KIAF, sono state vendute a un'importantissima collezione internazionale ", afferma Lund," Le foto della fotografa svedese Helene Schmitz ha attirato l'attenzione della stampa e dei visitatori e molti sono stati felici di scoprire opere completamente nuove dell'artista danese Peter Martensen che avevamo mostrato nelle edizioni 2008-2011 della fiera. E nel complesso un'esperienza molto positiva in termini di comunicazione, networking e vendite ".

C'era anche un "corridoio speciale" con 9 sculture e opere di installazione. Queste opere, di Carole A. Feuerman, Hyun Chung, Barthélémy Toguo, Seungmo Park, Bernar Venet, Sangho Shin, Joyoo Park, Dietrich Klinge e Jim Allen Abel, hanno attirato l'attenzione mentre si snodava attraverso le due sale della tentacolare fiera d'arte. "Monumental Brook with Beach Ball" di Feurman, una scultura iperrealista presentata da Galerie Bhak, raffigurava una giovane donna che indossava una cuffia da piscina, appoggiata a un colorato pallone da spiaggia attorno al quale sono avvolte le braccia. Un altro lavoro di tecnica mista presentato dalla Wooson Gallery è stato 'Road to Exile' di Barthélémy Toguo, con una nave di legno appoggiata precariamente su una pila di mattoni, ammucchiata di fasci bulbosi in una varietà di rivestimenti di stoffa, in un commento sulla disuguaglianza culturale e sociale e la vulnerabilità intrinseca che tutti provano.

Tenutosi in collaborazione con KIAF è stato Gallery Weekend Korea 2016 con tour d'arte, conferenze e simili in 20 gallerie coreane, nonché Korea Art Week 2016, con il tema 'Art in Life', che ha visto una pletora di attività in spazi d'arte in tutto il paese, comprese le biennali di Seoul, Gwangju e Busan. Degna di nota è stata la mostra "The Man Who Fell in to Art: Collecting as a Form of Personal Narrative" presso il SongEun Art Space, che ha visto la collezione personale di arte contemporanea indonesiana del giovane collezionista indonesiano Tom Tandio, con numerosi galleristi, artisti e collezionisti presenti alla serata di apertura. Il Leeum, Samsung Museum of Art è stato un must per la sua straordinaria collezione di arte da tutto il mondo. Al museo c'era anche la mostra speciale "Olafur Eliasson: The Parliament of Possibilities". Complessivamente, la Korea Art Week ha offerto un interessante corso intensivo sulla scena artistica in Corea, il suo orgoglio per i suoi artisti e gallerie, nonché le sue tasche di sforzi per collegarsi con l'arte di altre parti del mondo.