4 mostre di design a Parigi, Francia: oltre la fiera Maison & Objet per la nostra correzione sull'interior design

Maison & Objet Paris è in corso e ci offre alcuni dei migliori che il mondo dell'interior design e dell'arredamento abbiano da offrire. Diamo un'occhiata a quattro mostre di design al di fuori del centro espositivo Paris Nord Villepinte.

"Imparfait - Nobody’s Perfect" fino al 4 febbraio 2017, Merci

Il concept store Merci celebra il rotto, l'irregolare, il imperfetto e il traballante, abbracciando una tendenza che rifiuta il liscio, il perfetto e l'artificiale. "Imparfait - Nobody’s Perfect" presenta una serie di oggetti danneggiati in incidenti o con difetti di fabbricazione, con oggetti rotti, usurati, bucati, bruciati e strappati. La mostra evidenzia anche come possono essere rattoppati per una seconda vita, in particolare con la tecnica della ceramica giapponese "Kintsugi" o "Be Ga" per i tessuti. I fan del design riconosceranno l'iconico vaso "Le Parfait", distorto dall'artista Nadia Gallardo, e i classici bicchieri Duralex rivisitati dai designer Loris & Livia.

Innovation Beyond Time and Space (Innovation par delà le temps et lo spazio): quattro mostre che celebrano il design e l'artigianato giapponese, fino al 4 febbraio 2017, L'Atelier Blancs Manteaux

Il concept store L'Atelier Blancs Manteaux celebra l'arte e l'artigianato giapponesi con quattro mostre che presentano le abilità di vari artigiani. "More Than" si concentra su un gruppo di piccole e medie imprese e produttori giapponesi che hanno unito le forze per presentare prodotti e servizi tipicamente giapponesi ai mercati esteri. "Densan" guarda a "Japan Artisan Material", un collettivo di creatori che lavorano con materiali di alta qualità o utilizzano tecniche uniche provenienti da varie regioni del Giappone. "Neo Densan" si concentra su duetti di design, abbinando designer giapponesi a designer francesi. Infine, "Kyoto Contemporary" cerca di portare "Kyo-mono" - artigianato tradizionale di qualità usato per secoli in Giappone - nella vita contemporanea.

“L’esprit du Bauhaus” (lo spirito del Bauhaus), fino al 26 febbraio 2017, Musée des Arts Décoratifs

Dal 1919 al 1933, le scuole d'arte Bauhaus di Weimar, Dessau e Berlino (Germania) hanno formato una miriade di studenti che sono diventati i nomi più importanti nel mondo del design, come Marcel Breuer, che ha progettato mobili tubolari e fotografo Florence Henri, che ha studiato con Paul Klee e Vassily Kandinsky. Riunendo pittori, architetti, artigiani, ingegneri, attori, musicisti, fotografi e designer, l'istituzione ha contribuito a reinventare gli spazi abitativi combinando queste discipline. Il Musée des Arts Décoratifs rende omaggio a questo movimento artistico fondamentale, esplorando i periodi e le forme d'arte che hanno contribuito a modellare lo spirito del Bauhaus - dal Medioevo alle arti asiatiche - presentando anche pezzi storici Bauhaus.

“Jean Nouvel, Mes Meubles d'Architecte” (Jean Nouvel, i mobili di un architetto), fino al 12 febbraio 2017, Musée des Arts Décoratifs

Mentre l'architettura di Jean Nouvel è famosa nel mondo, i suoi design di mobili sono meno noti. Tuttavia, dal 1987 ad oggi, l'architetto ha progettato più di 100 pezzi. Queste creazioni saranno in mostra nel Medioevo e nelle gallerie della collezione del 17 ° e 18 ° secolo del Musée des Arts Décoratifs, così come nella sezione del museo dedicata alla pubblicità, progettata da Jean Nouvel nel 1998.