Tette nude, soldi seri e oligarchi
I 10 migliori momenti di Art Basel a Miami Beach
Art Basel Miami Beach 2013 è stato presentato dal 5esimo all'8esimo di dicembre 2013. Opere storiche sono state esposte da tutto il mondo sia dai maestri dell'arte moderna e contemporanea, sia da nuovi pezzi di artisti emergenti. La mostra principale comprendeva dipinti, sculture, disegni, installazioni e opere d'arte e spettacoli come parte del paesaggio delle vicine spiagge di Miami. Ecco, in nessun ordine particolare, i 10 avvenimenti più entusiasmanti e controversi di Art Republik durante Art Basel Week Miami 2013.
1. Marina Abramović all'inaugurazione VIP di UNTITLED
Ritratto di Marina Abramović
Resta generalmente inteso che quando Marina Abramović entra in una stanza, la sua intera infrastruttura diventa più calda, più illuminata, più tollerante. Questo è diventato un fenomeno provato quando ha inaugurato l'esclusiva apertura della fiera d'arte UNTITLED, posizionata direttamente sulla sabbia vicino a Ocean Drive e 12th Street a Miami Beach. L'inaugurazione ha visto Abramović svelare un autoritratto unico, le cui vendite avrebbero beneficiato della Elton John AIDS Foundation. UNTITLED ha aperto la sua seconda edizione con 90 espositori internazionali sotto la direzione tecnica di Jeff Lawson e la direzione curatoriale di Omar Lopez-Chahoud.
2. Pérez Art Museum Miami apre al pubblico
Pérez Art Museum Miami (PAMM) visto dalla baia di Biscayne
Progettato dagli architetti svizzeri di fama mondiale Herzog & de Meuron e sostenuto da un dono gigantesco dell'imprenditore e filantropo locale Jorge M. Pérez (che ha portato il museo ad assumere il suo nome), il Pérez Art Museum Miami (PAMM) ha aperto al pubblico il 4 dicembre durante la settimana di Art Basel con una vivace serie di feste e cene private. La rivista W ha ospitato un evento privato per VIP e patrocinatori di musei, mentre il collettivo Los Jaijackers ha regalato a una grande folla classici della discoteca che hanno rielaborato il fascino tecnico spagnolo. Il programma del museo è stato aperto con Ai Weiwei Secondo cosa?, selezioni dall'archivio Sackner di Concrete and Visual Poetry e Project Room abitate da opere di Yael Bartana, Monika Sosnowska e Hew Locke. L'eccezionale leadership durante il processo di raccolta fondi e costruzione da parte del regista Thom Collins e del curatore Tobias Ostrander ha prodotto frutti maturi, poiché il PAMM è stato universalmente acclamato dai visitatori e premiato come una pietra miliare culturale non solo per la città di Miami, ma per l'intera rete di americani istituzioni.
3. Audemars Piguet sponsorizza Art Basel e organizza una festa di ruolo al Miami Marine Stadium con Emmanuel Perrotin
kolkoz, Curiosità (2013), Installazione gonfiabile, Immagine per gentile concessione di Audemars Piguet / Galerie Emmanuel Perrotin, Parigi
Per la prima volta, l'orologiaio di alta moda Audemars Piguet è diventato uno dei principali sponsor di Art Basel e non ne ha fatto alcun segreto con uno stand considerevole all'interno della VIP Collector's Lounge della fiera stessa, e con un ruolo nel lanciare una delle serate più memorabili il circuito equo. Il gallerista del potere Emmanuel Perrotin (che ha recentemente aperto uno spazio nel centro di Hong Kong) e Audemars hanno organizzato una festa per celebrare Curiosità, uno chalet svizzero galleggiante e gonfiabile del duo francese Kolkoz (Samuel Bartouche e Benjamin Moreau). Utilizzando lo storico Miami Marine Stadium di Key Biscyane come sfondo, gli ospiti sono stati trattati con cocktail gratuiti da Double Cross Vodka, tacos di pesce e ceviche, mini torte Key Lime e ganache al cioccolato e (nel vero spirito dei Caraibi) sigari Davidoff. Un DJ a dondolo continuava a far ballare i festaioli sulla chiatta bianca in terra battuta fino alle 3 del mattino.
4. Kanye West interpreta lo "storico dell'arte" in una conversazione con Jacques de Meuron della famosa ditta Herzog de Meuron e il curatore Hans Ulrich Obrist
Dalla L alla R: Hans Ulrich Obrist, Jacques de Meuron, Kanye West, Photo credit: Janelle Zara
Immagine gentilmente concessa da Janelle Zara per Blouin ARTINFO
I "Dialoghi di design" di Surface Magazine hanno visto l'architetto Jacques de Meuron (metà della società vincitrice del premio Pritzker Herzog & de Meuron) impegnarsi nella discussione con il produttore, rapper e (ora) artista performativo Kanye West, moderato dal curatore / critico Hans Ulrich Obrist. Sorprendentemente, de Meuron ha elogiato le riflessioni di West su Le Corbusier e sembrava offrire consigli amichevoli sui pericoli dei prodotti crossover. Semmai, la discussione è stata ancorata dalle osservazioni intensamente precise di de Meuron sull'Art Deco fuori luogo a Miami e Obrist, mantenendo il procedimento in forma decente.
5. Art Basel ospita la sua apertura VIP il 4 dicembre con vendite veloci e avvistamenti di celebrità
Vista dell'installazione ad Art Basel Miami 2013
Immagine e credito fotografico: per gentile concessione di Cheim & Reid, New York
Alle 11 del 4 dicembre, un selezionato gruppo di collezionisti, giornalisti, luminari dello sport e dello schermo, curatori e sponsor finanziari di alto profilo hanno presentato al Miami Beach Convention Center la prima anteprima di Art Basel a Miami. Questa è stata seguita da un'altra anteprima alle 15:00, quindi dal Vernissage (o inaugurazione) alle 18:00. 258 gallerie di 31 locali internazionali hanno presentato migliaia di opere di artisti iconici, affermati ed emergenti su ogni mezzo immaginabile: pittura, scultura, film, installazione, performance ed edizioni. Durante le prime ore dell'anteprima di First Choice, personalità come Leonardo DiCaprio, Adrian Grenier, Val Kilmer, Jeffrey Deitch, Jeff Koons, Kanye West e Sean 'P. Diddly "Combs ha vagato per le cabine quando sono iniziate le vendite serie.Il regista Art Basel Marc Spiegler e il regista Art Basel Hong Kong Magnus Renfrew hanno espresso il loro piacere per il modo in cui la fiera ha continuato a svilupparsi negli ultimi dodici anni, ponendo una maggiore enfasi sul contributo della comunità di artisti locali a Miami e nel sud della Florida. Le straordinarie gallerie di New York includevano rivenditori Paul Kasmin Gallery, Sean Kelly Gallery, Cheim & Reid e Lehmann Maupin. Le gallerie londinesi Lisson Gallery, White Cube, Sadie Coles HQ, Victoria Miro Gallery, Max Wigram e Vilma Gold sono state voci importanti, così come altre gallerie da tutto il mondo tra cui Magazzino, David Kordansky, Raebervonstenglin, ZERO (Milano), Standard (Oslo) e i progetti Spinello di Miami.
6. NADA Miami Beach trae lode critica e successo fiscale
Gabriele de Santis [tutto quadra] (2013), marmo, acrilico, cornice, 42 x 32,5 cm ciascuno
Per gentile concessione dell'artista e Frutta, Roma
Un senso generale di lavoro di squadra e cameratismo ha pervaso questa fiera di solito nota per il suo atteggiamento da naso in aria e le opere aggressivamente all'avanguardia (spesso spaventando la maggior parte delle persone inesperte e degli osservatori d'arte inesperti). Nell'iconico Deauville Hotel, le vendite dell'edizione 2013 della NADA (New Art Dealers Alliance) di Miami Beach si sono verificate così rapidamente, che i galleristi si sarebbero avvicinati agli artisti che si rilassavano nella hall per aiutare le loro varie attività di vendita. Tra i partecipanti spiccati figurano Clifton Benevento, Zach Feuer, The Hole, Rachel Uffner, François Ghebaly Gallery, Frutta, Josh Lilley Gallery, Temnikova & Kasela e Locust Projects di Miami.
7. Klaus Bisenbach è stato premiato con Cocktails & Curators ospitato da The Medium Group presso The Standard
Dalla L alla R: Spike Jonze, Diana Picasso, Klaus Bisenbach, Larry Ossei-Mensah, Korakrit Arunanondchai, Amani Olu
Ospitato da The Medium Group (composto da ingegneri di pubbliche relazioni Amani Olu e Larry Ossei-Mensah), il direttore del MoMA PS1 e il curatore capo del MoMA Klaus Bisenbach hanno ricevuto il Curatorial Excellence Award alla presenza del regista Spike Jonze e Diana Picasso in mezzo a una folla di giovani professionisti dell'arte. La Standard Spa, nascosta tra le isole veneziane nella baia di Biscayne, offriva un ambiente ideale proprio sulla baia calda e ventilata mentre gli ospiti sorseggiavano cocktail di quercia bianca e venivano rinfrescati con Perrier e Zico. DJ Gabby Mejia ha fornito una colonna sonora liscia mentre i visitatori si collegavano furiosamente come una colonia di api.
8. Auto e arte si scontrano: Ferrari, Jaguar, Maserati, Audi e altre in mostra durante Art Week
Keith Haring - Immagine gentilmente concessa da Venus Over Manhattan, New York
Ovunque andassi a Miami durante la Art Basel Week, potevi sentire il rombo di un motore V-8 (spesso, anche più potenza di così). Le case automobilistiche Ferrari, Jaguar, Bentley, Audi, Porsche, Maserati e Fiat erano esse stesse sponsor degli eventi, partner creativi o oggetto di mostre. Il collezionista trasformato in rivenditore Adam Lindenmann della Venus Over Manhattan di New York uscì di scena Piston Head: gli artisti coinvolgono l'automobile con la Ferrari sul tetto del 1111 Lincoln Garage di Herzog de Meuron. Le opere realizzate e realizzate su auto di Keith Haring, Richard Philips, Kenny Scharf, Dan Colen e Nate Lowman, Franz West e la Bruce High Quality Foundation sono state accompagnate dalla nuovissima creazione ibrida della Ferrari, La Ferrari. Wallpaper * Magazine ha collaborato con Jaguar per presentare fatto a mano: fusione di mobili di design applicato, abbigliamento e gioielli creati in collaborazione tra due o più professionisti del settore automobilistico, del design, della moda e / o dell'arte. L'Audi, come al solito, ha abbellito Design Miami / con un display impressionante della loro nuova R8 V-10 Roadster; i visitatori potevano ascoltare le prestazioni del motore su un set di cuffie sorseggiando champagne.
9. L'arte pubblica viene ripresa al ricevimento di benvenuto per i VIP di Art Basel a Collins Park
Immagine gentilmente concessa da Art Basel / MCH Group Ltd.
Normale 0 falso falso falso EN-MY X-NONE X-NONE
L'arte pubblica è stata a lungo un'attività controversa a Miami, spesso con i commissari delle città e delle contee che preferiscono assurdità sgargianti e luminose rispetto ai preziosi monumenti contemporanei (prendi Chicago, New York e Londra come esempi). Quest'anno, tuttavia, il gusto eccellente e l'approvazione del pubblico sono andati di pari passo quando il settore Art Public di Art Basel è stato presentato a un ricevimento privato il 4 dicembre a Collins Park. A cura del Nicholas Baume del New York Public Art Fund, il parco ospita opere di Richard Long, Ursula von Rydingsvard, Mark di Suvero e Aaron Curry. Durante la serata, giovani modelle maschili e femminili (vestite solo con jeans e stivali da lavoro) si sono lanciate contro cubi d'acciaio rossi, generando un ritmo primordiale disgiunto ma costante.
10. Ai Weiwei, Piotr Uklański, Tracey Emin sono presenti nelle maggiori istituzioni di Miami
Ai Weiwei, Mappa della Cina (2008), Collezione della Fondazione Faurschou
Immagine concessa dall'artista
Come città, Miami ha presentato una potente serie di mostre museali: Ai Weiwei, Piotr Uklański e Tracey Emin hanno messo in scena importanti progetti da solista come PAMM, il Bass Museum of Art e il Museum of Contemporary Art North Miami (MOCA Nomi), rispettivamente. Weiwei di Secondo cosa era composto da un'orda di granchi di porcellana dipinta e un'intera stanza verticale accatastata quasi dal pavimento al soffitto con biciclette d'argento a mosaico (appese orizzontalmente). Lo spettacolo di Uklański ESL prende spunto dall'acronimo "English as a Second Language", fornendo opere che sfidano e abbracciano nozioni di politica dell'identità sotto forma di tessuti colorati, tele impregnate di rosso e una gigantesca scultura di bulbi oculari in tessuto. Le dichiarazioni al neon di fama mondiale di innocenza, amore e brama di Emin appaiono al MOCA nel suo spettacolo Angelo senza di te. La mostra espone in esclusiva le opere al neon di Emin tutte create nel corso di 20 anni e include il suo film del 1998 Perché non sono mai diventato un ballerino.
La scrittrice Shana Beth Mason è consulente d'arte e critica. I contributi includono Art in America, Artillery Magazine, FlashArt International (online), HOUSE Magazine, Kunstforum.as, Lightbox Publishing (Venezia), The Miami Rail, thisistomorrow.info (Londra) e San Francisco Arts Quarterly (SFAQ). È redattore Miami del Whitehot Magazine (New York) e redattore MyArtGuides dell'edizione Miami.
