Avanti veloce: ArtScience Future World
Questo marzo, ArtScience Museum, Singapore, ha presentato la sua nuova mostra permanente "FUTURE WORLD: Where Art Meets Science", in cui 15 installazioni di arte digitale prendono vita attraverso la scienza e la tecnologia all'avanguardia. Co-curata con il teamLab, un gruppo giapponese di fama mondiale di ultra-tecnologi e collettivo d'arte pluripremiato, la mostra è il più grande parco giochi digitale di Singapore su 1.500 metri quadrati, che è circa un quarto dello spazio totale della galleria del museo. La mostra immersiva e interattiva consente al pubblico di diventare una parte intrinseca delle opere d'arte in mostra, mentre le installazioni si evolvono dinamicamente attraverso la loro presenza e partecipazione.
"Siamo entusiasti di lanciare" Future World ", la nuova mostra permanente dell'ArtScience Museum in occasione del nostro quinto anniversario. Al Museo ArtScience, esploriamo l'intersezione tra arte, scienza, tecnologia e cultura. Le nostre mostre e programmi mostrano che è l'interazione tra queste aree che crea innovazione e nuove idee. Crediamo che dove arte e scienza si incontrano, il futuro è fatto. Quindi, siamo naturalmente attratti dallo straordinario lavoro di teamLab. La loro fluida combinazione di espressione artistica, ingegnosità tecnologica, ricerca scientifica e la loro insistenza sul fatto che, "siamo il futuro", li rendono partner ideali per il Museo ArtScience ", afferma Honor Harger, direttore esecutivo del Museo ArtScience.
Con 15 installazioni digitali appositamente selezionate e messe insieme dalla vasta collezione di opere di teamLab, "Future World" accompagna i visitatori in un viaggio alla scoperta di quattro narrazioni chiave: Natura, Città, Parco e Spazio.
100 anni di animazione in mare Diorama
NATURA
L'avventura inizia con un'incantevole passeggiata attraverso un mondo interattivo di flora e fauna costituito interamente da tecnologia digitale, ricreando l'esperienza di essere connessi alla natura. Mentre i visitatori si muovono attraverso queste gallerie, sono invitati a riflettere sull'intricata relazione che condividono con il loro ambiente.
Fiori e persone, non possono essere controllati ma vivono insieme - un anno intero all'anno; Ever Blossoming Life II - Un anno intero all'anno, Buio; Flutter of Butterflies Beyond Borders (Installazione digitale interattiva, Endless - 2016)
Tre opere d'arte recenti di teamLab sono presentate in una galleria, portando i visitatori in un bellissimo ecosistema di fiori e farfalle digitali. L'opera è sia generativa - le piante e le farfalle sono create in modo algoritmico, sia reattive - rispondono alla nostra presenza e cambiano sottilmente in base al nostro comportamento. Il lavoro evoca immediatamente un ambiente naturale in quanto replica il ciclo della vita, della morte e della rinascita in tempo reale. I fiori sbocciano delicatamente in sintonia con le quattro stagioni dell'anno, e quindi si può dire che questa installazione sia uno dei pochi posti a Singapore in cui i visitatori possono sperimentare le quattro stagioni.
100 Years Sea Animation Diorama (Installazione digitale, 2009)
Questa installazione più grande della vita offre uno sguardo al futuro, poiché illustra l'innalzamento del livello del mare provocato dai cambiamenti climatici, sulla base di dati scientifici derivati dalla World Wildlife Foundation (WWF). La previsione dell'innalzamento del livello del mare nel mondo nel corso di un secolo è condensata in un lasso di tempo di 10 minuti. Man mano che i confini tra lo schermo e lo spettatore si dissolvono, si crea l'illusione che lo spettatore alla fine venga inghiottito dal mare nascente, incoraggiando i visitatori a riflettere sugli effetti ambientali a lungo termine dei cambiamenti climatici.
CITTADINA
Il viaggio continua mentre i visitatori scivolano giocosamente attraverso uno scivolo in "Città", un vivace e vivace paesaggio urbano in cui gli input generati dai visitatori si accumulano e popolano città virtuali. Sia gli adulti che i bambini avranno la possibilità di cimentarsi nella pianificazione urbana e nella costruzione di elementi architettonici attraverso modi divertenti e innovativi.
Sketch Aquarium
Sketch Town (Interactive Digital Installation, 2014)
Questa opera d'arte di spicco raffigura una città fittizia basata su Singapore, inclusi monumenti riconoscibili come Marina Bay Sands, ArtScience Museum, Merlion e Singapore Flyer. È la prima volta che l'installazione viene adattata per mostrare la città in cui è esposta.
Il pubblico può scatenare la propria immaginazione, mentre colora e disegna oggetti come automobili, edifici e astronavi. Queste immagini bidimensionali si animano e si muovono mentre entrano in un grande schermo proiettato. L'opera d'arte cresce ed evolve costantemente man mano che vengono aggiunte diverse immagini. Gli oggetti in città si muovono a velocità diverse e in direzioni diverse, mentre il pubblico li tocca, dando vita alla città.
Sketch Town Paper Craft (Paper, 2015)
Collegato a "Sketch Town" è "Sketch Town Paper Craft", un'installazione speciale che consente ai visitatori di trasformare i loro disegni in modelli di artigianato di carta, che possono quindi essere assemblati in modelli di artigianato di carta tridimensionali originali. È qui che l'esperienza del visitatore si materializza in un souvenir fisico da portare a casa con sé.
Collegamento! Train Block (Installazione digitale interattiva, blocchi di legno - 2013)
In questa opera d'arte interattiva, i bambini lavorano e giocano insieme per progettare la propria rete di trasporto. I blocchi di legno, caratterizzati da forma e colore, vengono utilizzati per progettare strade, ferrovie e fiumi.Automobili, aeroplani, barche ed elicotteri possono anche essere aggiunti per dare vita all'infrastruttura. Man mano che vengono posizionati più blocchi in superficie, il tavolo diventa più affollato, sviluppando infine un paesaggio urbano.
Media Block Chair (Interactive Installation, 2012)
Costituiti da sedie cubo di luce in fibra di vetro, questi cubi possono essere visti come i mattoni di "Città". Sia gli adulti che i bambini sono invitati a costruire mobili di alta tecnologia, come sedie e panche, o strutture architettoniche come pareti e pareti divisorie. Ogni blocco comunica reciprocamente le informazioni quando sono connesse, cambiando colore nel processo. L'installazione incoraggia i visitatori a essere sia innovativi che pratici nel processo di creazione.
Un tavolo dove vivono piccole persone
Un tavolo dove vivono le piccole persone (Interactive Digital Installation, 2013)
Le piccole persone sono una comunità di personaggi in miniatura che vivono all'interno di tavoli circolari. Quando il visitatore mette le mani o un oggetto sul tavolo, le piccole persone vi saltano sopra. Le azioni delle piccole persone cambiano in risposta alla forma e al colore degli oggetti con cui interagiscono. Più interagiscono, più le persone diventano animate e giocose.
PARCO
Il terzo capitolo di questa mostra invita i visitatori a giocare e divertirsi, e ad apprezzare il "gioco" come parte integrante ed essenziale della vita umana. Qui, i bambini e le loro famiglie sono incoraggiati a imparare e giocare insieme usando una combinazione di tecnologia fisica e digitale.
Universo di particelle d'acqua (lavoro digitale, 5 canali, ciclo continuo - 2013)
Man mano che i visitatori si allontanano dalla frenetica vita urbana di "Town", verranno ricollegati alla natura attraverso lo spettacolare fulcro della mostra "Universe of Water Particles". Una cascata alta otto metri creata in uno spazio virtuale con migliaia di particelle d'acqua scende lungo la facciata del muro. L'installazione replica la magnificenza di una vera cascata, invitando i visitatori a immergersi in un momento di magia mentre incontrano l'imponenza della natura. Le particelle d'acqua sono programmate e generate digitalmente per produrre un'accurata simulazione della cascata che scorre secondo la legge della fisica, producendo una cascata incredibilmente reale che sembra essere viva.
Creare! Hopscotch for Geniuses (Interactive Digital Installation, 2015)
Questa installazione unica consente ai visitatori di progettare il proprio gioco di campane personalizzato organizzando cerchi, triangoli e quadrati su un tablet elettronico, che viene quindi proiettato sul pavimento. Quando i partecipanti atterrano abilmente sulle stesse forme in successione, attivano bellissimi colori e suoni. Esistono connessioni speciali tra le forme, che vengono scoperte attraverso la pratica. È un gioco di scoperta che mette alla prova le capacità e l'immaginazione per tutte le età.
Light Ball Orchestra (Installazione interattiva, 2013)
Come lavoro centrale di "Park", queste sfere di luce formano un'orchestra elettrizzante di suoni e colori. Toccando una delle palline grandi si cambia il colore e il suono delle palline che la circondano, creando un effetto a catena. I movimenti da altre aree inviano increspature in direzioni diverse, creando interazioni dinamiche e giocose in tutto lo spazio. I partecipanti di tutte le età collaborano giocosamente spingendo, rimbalzando e rotolando le palle, cambiando continuamente la composizione, il colore e il suono dello spazio.
Sedia Media Block
Sketch Aquarium (installazione digitale interattiva, 2013)
Un favorito tra i bambini di tutte le età, questa installazione presenta un mondo acquatico reso digitalmente in cui le creature marine bidimensionali che i visitatori disegnano sulla carta prendono vita in un oceano virtuale. L'opera d'arte cresce ed evolve costantemente con le diverse immagini che i visitatori aggiungono. I visitatori possono dare da mangiare ai pesci e alle creature marine toccando immagini specifiche di sacchetti di mangime per pesci sullo schermo. In "Sketch Aquarium", i singoli processi creativi diventano parte di un'esperienza unificata e condivisa.
Storia del tempo in cui gli dei erano ovunque (Interactive Digital Installation, 2013)
In questo mondo proiettato digitalmente, i visitatori di tutte le età possono creare il proprio ambiente toccando personaggi cinesi e giapponesi, che poi si trasformano in elementi naturali come vento, pioggia, alberi e montagne. Quando i visitatori toccano i personaggi, la storia inizia e il movimento dei loro corpi cambia ulteriormente ed evolve il mondo. Proprio come nella natura in cui non si ripetono due momenti, il visitatore vive una nuova storia ogni volta che incontra l'opera d'arte.
SPAZIO
Oltre la natura, la vita di città e lo sport ricreativo, il viaggio attraverso la mostra termina imbarcandosi verso l'esterno e verso l'alto nello spazio astronomico, portando i visitatori nel cuore dell'universo.
Crystal Universe (Installazione interattiva di Light Sculpture, Endless - 2015)
Questa opera d'arte monumentale, immersiva e interattiva consente ai visitatori di sperimentare fenomeni astrofisici come pianeti, stelle, galassie e persino le onde gravitazionali rilevate di recente, che Einstein predisse l'esistenza di un secolo fa. Questa straordinaria grafica utilizza la tecnologia Interactive 4-D Vision di teamLab, che consente agli utenti di controllare oltre 170.000 luci a LED, che insieme danno l'illusione delle stelle che si muovono nello spazio. Pertanto, i visitatori sperimentano l'Universo al suo interno, mentre li circonda, li avvolge e risponde alla loro presenza, aiutando così i visitatori a comprendere se stessi come parte della vastità dello spazio celeste.
Per ulteriori informazioni, visitare il sito Web www.marinabaysands.com/artsciencemuseum
Crediti della storia
Questo articolo è stato originariamente pubblicato su Art Republik
